Проекты

Краткое описание

Мастерская новой живописи - просветительский проект для тех, кто хочет перевести свою живопись из академической сферы в поле актуального искусства. Цель процесса - использование такого сложного медиума как живопись в поиске высказывания, резонирующего как со студентом-автором так и современностью. Образовательный процесс «заточен» на внутренний поиск учащегося во взаимодействии со средой и рефлексию теоретических программ в нем.

Дискуссионность процесса.
Вопрос: является ли живопись современным искусством? Возможность существования живописи в поле современного искусства. Кажется целесообразным отход от академической модели обучения. Преподаватели не являются носителями универсального знания, а вместе со студентами пытаются отыскать ответ на вопрос, может ли живопись существовать в поле современного искусства не как исключение, а как норма.
От лекционного формата теоретического блока уйти не удастся, но следует пытаться приблизить занятия к творческой лаборатории. За отправную точку в составлении программы берется не дисциплина (философия, антропология, социология, история искусства), а вопрос, на тему которого необходима дискуссия (что такое искусство? кто такой художник? в чем состоят эстетические особенности современного искусства? и т.д.), при этом междисциплинарный подход опирается на корпус знаний 20-21 века.

Программа рассчитана на один год и разбита на 2 семестра, по итогу которых участники презентуют свои проекты на выставках. Программа включает в себя теоретический блок и практику под руководством художников-кураторов мастерских - одного из художников, работающих с медиумом живописи в области современного искусства. Художники-кураторы мастерских - Александр Дашевский, Леонид Цхе, Дарья Коллегова.
Во время реализации программы организуются открытые онлайн трансляции встреч куратора лекционно-теоретической части с художниками-участниками и приглашенными экспертами, а также трансляции онлайн лекций по интерпретации современного искусства и современной философии.

В процессе участия в программе участники:
· Получают советы по раскрытию творческого потенциала от художников-кураторов мастерских, создавших себе имя в современном российском арт-пространстве, совершенствуют живописную технику и учатся выражать себя посредствам живописи в контексте актуального искусства.
· Приобретают знания в области интерпретации современного искусства и междисциплинарных исследований.
· Формируют представление об арт-рынке, работе резиденций, фондов поддержки современного искусства и арт-институций.
· Знакомятся с художниками, кураторами, арт-менеджерами, обрастают связями с агентами арт-индустрии.
· Учатся составлять заявки на участие в резиденциях и ярмарках.
· К окончанию курса собирают портфолио из работ и проектов, в которых примут участие в ходе обучения.

Цель

1. Помощь в реализации самостоятельных проектов для молодых художников, которая заключается не только в техническом оснащении, но и в создании вокруг него и его работы на ранних ее стадиях заинтересованной и положительно пристрастной критической среды.
2. Образование коммьюнити художников и зрителей, которое поспособствует созданию более благожелательной атмосферы и отношения публики к современному искусству.
3. Просвещение заинтересованной зрительской аудитории в вопросах интерпретации современного искусства и понимании сути поднимаемых художниками проблем

Задачи

1. Проведение конкурса для участия в программе, отбор участников
2. Создание единого пространства для взаимодействия зрителя с автором-художником
3. Разработка лекционного материала в контексте традиционных и актуальных интерпретаций искусства
4. Участие в программе художников, отобранных в результате конкурса
5. Организация открытых регулярных встреч в формате лекций, диалогов, артист-толков с художником-участником резиденции, кураторами проекта для вовлеченной аудитории
6. Организация итоговой презентации-выставки художника-участника резиденции
7. Освещение деятельности проекта в СМИ и социальных сетях

Обоснование социальной значимости

Современное актуальное искусство - один из самых известных языков, с помощью которого мир сейчас выражает себя и достигается коммуникация между людьми. К сожалению, в нашей стране этот язык в полной мере не освоен и зачастую, не находит понимания. Современное искусство в России представляется чем-то далеким и имеющим мало общего с жизненной действительностью, уделом элитарных кругов и коммерческого сектора. Работники культуры и искусства понимают его, но не имеют возможностей или моделей для популяризации в широких кругах. Жители и гости Санкт-Петербурга, имея на своей территории множество музеев и галерей, в большей степени доверяют крупным институциям (которые в свою очередь, редко позволяют себе экспериментальные практики, в отличие от Москвы, например). Художники зачастую не находят поддержки своих идей на старте, реже - реализуют свои проекты за рубежом. Молодое поколение, интересующееся искусством, за неимением достаточного эстетического опыта формируют для себя искаженное представление о том, что есть современное российское искусство сегодня.
Наша задача - свести современного художника и зрителя в рамках диалога.

В Санкт-Петербурге довольно много возможностей для изучения академической живописи: обучиться этому можно как в частных мастерских, так и в государственных учебных заведениях, где основной акцент - освоение классической академической школы живописи. Приобретая достаточные профессиональные навыки, молодые художники часто интересуются перспективами развития в области современного искусства. К сожалению, в городе нет проектов, помогающих им расти в направлении современной , а также оказывающих поддержку реализации их идей. Мастерские новой живописи поддержат тех молодых художников, кто хочет перевести свое творчество в поле современного искусства.

В проект включены открытые трансляции встреч участников программы с кураторами проекта и приглашенными экспертами, на которых обсуждается ведение работы над произведениями и проблемы современного искусства. А также будет организована свободная трансляция онлайн-лекций по интерпретации современного искусства и современной философии. Это поможет заинтересованной публике лучше понять основные идеи, мотивации, возникающие у авторов, занимающихся актуальным искусством, позволит увидеть процесс создания современного художественного произведения и получить знания, необходимые для интерпретации работ художников современности.

Работники сферы культуры и искусства, наблюдая за деятельностью проекта, получат возможность открыть для себя новые имена молодых неизвестных художников, увидеть возможности для сотрудничества с ними в дальнейшем.
Студенты художественных и искусствоведческих факультетов средних специальных и высших учебных заведений могут составить для себя представление о сфере современного искусства, улучшить понимание проблем актуального

География проекта

Российская Федерация, Ленинградская область, Санкт-Петербург

Целевые группы

1. Молодые художники, владеющие языковыми средствами в академической живописи и получившие среднее специальное и высшее образование, но желающие перевести свою работу в поле современного искусства
2. Зрители, интересующиеся классическим и современным искусством
3. Работники сферы культуры и искусства
4. Студенты художественных и искусствоведческих факультетов средних специальных и высших учебных заведений