http://www.w3.org/1999/xlink http://www.w3.org/1999/xlink http://www.w3.org/1999/xlink

Статус проекта: победитель конкурса

Биеннале театрального искусства - 2020: Фестиваль-конкурс драматического искусства «Уроки режиссуры». Фестиваль музыкальных театров «Видеть музыку»

  • Конкурс Второй конкурс 2020
  • Грантовое направление Поддержка проектов в области культуры и искусства
  • Рейтинг заявки 74,67
  • Номер заявки 20-2-004113
  • Дата подачи 05.04.2020
  • Размер гранта 35 856 558,30
  • Cофинансирование 71 848 452,88
  • Перечислено Фондом на реализацию проекта  35 856 558,30
  • Сроки реализации 01.07.2020 - 31.12.2020
  • Организация Некоммерческое партнерство "Ассоциация Музыкальных Театров"
  • ИНН 7838338898
  • ОГРН 1057812997714

Краткое описание

Биеннале — это уникальное содружество двух видов искусств, двух муз - Мельпомены и Евтерпы, это программная концентрация на творческом взаимодействии двух поколений - мастеров и учеников в разных форматах.
Биеннале театрального искусства 2020 – масштабная театральная площадка осени, включающая в себя Четвертый фестиваль-конкурс драматического искусства «Уроки режиссуры», Пятый фестиваль музыкальных театров «Видеть музыку», образовательно-просветительскую программу: мастер-классы, лекции, Лабораторию молодых постановщиков, Всероссийскую книжную ярмарку и премию «Театральный роман», выставку «Сны о «Вишневом саде» в Музее А.Бахрушина, посвященную 160-летию А.П.Чехова. Цель Биеннале - продемонстрировать достижения российского театрального искусства, предоставить возможность профессиональному сообществу осознать себя как единое целое, сформировать единое театральное пространство России и преемственность режиссерских поколений. После выпавшего из-за обстоятельств непреодолимой силы весеннего и летнего сезона театрам особенно важна возможность восстановления нормальной жизни: показов, поездок, фестивалей и конкурсов.
Идея фестиваля музыкальных театров «Видеть музыку» – представить этапные, художественно важные с точки зрения каждого конкретного театра работы, и тем самым показать панораму российского музыкального театра, не менее 10 региональных и столько же московских театров примут участие в Фестивале. На Церемонии закрытия будет вручена премия «Легенда» выдающимся деятелям музыкального театра.
Задача Фестиваля «Уроки режиссуры» - сохранить и укрепить связь поколений «Учителя — ученики». На площадках Москвы будут показаны спектакли региональных и московских театров, работы режиссеров, продолжающих традиции русского психологического театра. В этом году в состав жюри войдут режиссеры - участники Фестиваля 2019 года, которые будут выбирать спектакли-лауреаты по критерию «лучший урок режиссуры для нового поколения».
Целевая аудитория – широкая зрительская аудитория, интересующаяся современным музыкальным и драматическим театром, в том числе социально незащищенные группы населения, профессиональное сообщество музыкальных театров, молодые актеры и режиссеры, студенты театральных ВУЗов. Московские зрители познакомятся с лучшими региональными спектаклям. Социально-незащищенные зрители – многодетные семьи, пенсионеры и т.д. по предварительным заявкам смогут посетить спектакли региональных театров (для этой категории выделятся квота 10%.) Театральные критики в основном сосредоточены в столице, поэтому фестиваль позволит дать театрам обратную связь от экспертного профессионального сообщества и критиков. Студенты режиссерских и актерских курсов театральных ВУЗов, выпускники смогут бесплатно посетить мастер-классы, лекции известных режиссеров. Отобранные по предварительным заявкам для участия в Лаборатории молодых постановщиков – сделать самостоятельную работу, что позволит обогатить свой профессиональный опыт и заявить о себе.

Цель

  1. Создание масштабного культурного события, направленного на сохранение и развитие традиций отечественного режиссерского репертуарного театра, на создание преемственности режиссерских подходов.
  2. Формирование музыкально-театральной культурной среды пространства для развития профессионального театрального сообщества, творческого общения, профессионального роста, обмена информацией, художественным и культурным опытом, а также для формирования профессиональных критериев.

Задачи

  1. Создание условий для регулярного творческого обмена и активизации гастрольной деятельности между российскими регионами и столицей России.
  2. Проведение Лаборатории молодых постановщиков и стимулирование их дальнейшего творческого роста
  3. Расширение зрительской аудитории через расширение репертуара и привлечение разных сегментов публики, интересующихся российским музыкальным театром.
  4. Поддержка распространения творчества ведущих отечественных драматических режиссеров, привлечение зрительской аудитории к театральному искусству.
  5. Организация и проведение мастер-классов известных режиссеров, сценографов и актеров для развития молодых режиссеров.
  6. Организация и проведение театрального выставочного проекта "Сны о "Вишневом саде", посвященного 160-летию А.П.Чехова.
  7. Обмен и систематизация культурного и художественного опыта посредством организации и проведения Всероссийской книжной театральной ярмарки и вручения премии в области литературы о театре "Театральный роман"
  8. Организация и проведение лекций известных деятелей театра для профессионального развития молодых режиссеров.
  9. Осуществление рекламно-информационной компании для пропаганды лучших образцов театрального искусства ХХI века.
  10. Подведение итогов Форума и подготовка отчетных документов.

Обоснование социальной значимости

Россия – столично-ориенированная страна. Все основные кадровые и финансовые ресурсы, театральные учебные заведения, профессиональные эксперты, театральные критики и СМИ сосредоточены в Москве. Зрители не могут поехать на спектакли в Екатеринбурге, Уфе или Улан-Удэ в силу логистических и финансовых проблем.
Основные благополучатели проекта - широкая зрительская аудитория, интересующаяся современным музыкальным и драматическим театром, а также социально незащищенные группы населения. Неоднородность культурной среды, неравномерность доступа к культурным ресурсам является общероссийской проблемой. Биеннале служит конкретной цели, сформулированной Президентом РФ: "Созданию на всей территории России качественной культурной среды, доступных культурных благ и равных условий для творческой деятельности". По данным Исследования регионов России по уровню обеспеченности населения культурными благами 48 субъектов РФ имеют индекс обеспеченности населения условиями и услугами театров ниже среднего уровня (НИУ ВШЭ, 2019). Разнообразные спектакли, выставки, презентации литературы о театре будут направленны на повышение интереса к искусству театра, привлечение разных сегментов зрительской аудитории, расширение театрального предложения, повышения мотивации для посещения театров. Социально-незащищенным слоям, не имеющим материальных ресурсов для посещения спектаклей, будет предоставлена возможность познакомиться с новыми художественными произведениями.
Для целевой группы молодых режиссеров и актеров, студентов театральных ВУЗов основная проблема – отсутствие профессиональных лифтов, при том, что в настоящее время государство испытывает потребность в развитии кадрового потенциала российского театра. Молодые театральные режиссеры имеют потребность в представлении своих идей, решений, постановок на ведущих театральных площадках страны. В то же время отсутствует контакт с руководителями театров, театры не спешат приглашать молодых режиссеров, опасаясь недостаточной квалификации и риска неудачи. Проведение Фестиваля-конкурса «Уроки режиссуры» позволит молодым режиссерам получить обратную связь от наставников, впитать их знания и опыт, поучиться на спектаклях известных режиссеров. Лаборатория молодых постановщиков, мастер-классы и лекции позволят создать систему наставничества, диалога с Мастером. Победители Фестиваля получат грант на постановку, так Егор Перегудин, лауреат 2019г. уже выпустил спектакль «Ромео и Джульетта» в РАМТЕ.
Для целевой группы профессионального сообщества музыкальных театров основная проблема – территориальная разобщенность, отсутствие связей на горизонтальном уровне и отсутствие достаточного финансирования для самостоятельного решения этих задач. Театральное искусство, а особенно музыкальный театр – финансово-емкое искусство, поэтому провести масштабный фестиваль возможно только объединяя усилия всех участников проекта. Фестивали, гастроли – неотъемлемая составляющая для развития любого театрального коллектива. Отсутствие сравнения влечет за собой законсервированность в своем регионе, выпадение из российского художественного контекста. Важно, чтобы коллективы театров смотрели друг на друга, чтобы руководители, режиссеры смогли адекватно оценить свое место в культурном поле. Активная поддержка музыкального и драматического Фестивалей российскими регионами является подтверждением необходимости и своевременности проведения Биеннале, который расширяет возможности использования современных форм продвижения искусства, повышает доступность и интерес к культурным благам. В Четвертом Фестивале «Видеть музыку» в 2019 году приняло участие 33 коллектива: 12 московских и 21 региональный театр. В Фестивале приняло участие более 2 тысяч региональных участников. Восемь региональных театров впервые выступали на московских сценах - без поддержки Фестиваля они не смогли бы показать спектакли, получить оценку профессионального сообщества, критиков и зрителей. Учитывая уникальную структуру формирования афиши Фестиваля, были представлены 18 субъектов Российской Федерации. Было показано 38 спектакля (из них 14 – московских, 24 – региональных). Более 20 000 зрителей посмотрело спектакли Фестиваля. Замминистра культуры РФ Павел Степанов признал, что «Фестиваль «Видеть музыку» впечатляет своими цифрами, но ещё больше — особой творческой и уважительной атмосферой, http://vestimos.ru/?p=16229 У региональных театров не так много возможностей привлечь к себе внимание. «Видеть музыку» предлагает альтернативу. К тому же он построен на другом принципе: никакого экспертного совета, никакого отбора, на фестиваль приезжают те спектакли, которыми сами театры хотят показать в столице. https://www.operanews.ru/19102601.html. "Для регионального театра участие в Фестивале это возможность доказать собственную состоятельность, получить импульс к развитию - Г.Санжарова, директор Алтайского музыкального театра.-«Самой главной оценкой нашей работы в Москве является финальная реакция зрителей" https://muzkom22.ru/news/74029

География проекта

г. Москва. К участию в проекте приглашены театральные коллективы из г.Санкт-Петербург, Свердловской области, Алтайского края, Астраханской области, Волгоградской области, Нижегородской области, Новосибирской области, Республики Башкортостан, Республики Бурятия, Республики Коми, Ростовской области, Саратовской области, Томской области Удмуртской Республики

Целевые группы

  1. широкая зрительская аудитория г.Москвы, интересующаяся современным музыкальным и драматическим театром
  2. студенты театральных ВУЗов, молодые актеры и режиссеры,
  3. социально незащищенные группы населения.
  4. профессиональное сообщество музыкальных театров

Контактная информация

190000, г Санкт-Петербург, ул Галерная, д 33