Проекты

Краткое описание

Комплексный проект, который призван познакомить экспертную и широкую аудиторию с уникальным наследием ковроткачества– одним из древнейших направлений декоративно-прикладного искусства, получившего яркое развитие в России, странах средней Азии и Закавказья. В проекте ковер и искусство ковроткачества представляется как уникальный орнаментальный язык, выражающий многообразие корневых традиций, духовные ценности и эстетическое мировосприятие народов России, память и преемственность поколений. Наряду с своеобразием национальных и региональных традиций ковроделия, геополитический контекст (Российская империя и СССР) способствовал формированию единого орнаментального языка, общности образов (исторические события, деятели истории и культуры), символов, что стало эстетическим выражением единства культур, общности истории. Проект будет реализован на базе уникальной исторической коллекции Всероссийского музея декоративного искусства, которая включает лучшие образцы коврового искусства конце XIX-XX веков. Это ценнейшие редкие экспонаты центров ковроткачества России и республик СССР. Большая часть предметов существуют в единичном экземпляре, совокупность этого собрания будет презентована в различных форматах широкой публике впервые.
Проект включает в себя:
1. Масштабная выставка знаковых образцов ковроделия конца XIX-XX вв. из России, Азербайджана, Армении, Туркмении, Узбекистана, Молдавии и др. (более 100 предметов, 600 кв.м). Выставка включает исследование региональных и национальных традиций и истории (совместно со специалистами регионов и республик), реставрацию подлинных экспонатов, реконструкцию истории коврового искусства в контексте истории страны (Российской империи, СССР, СНГ ).
2. Виртуальная выставка «Ковровая история», которая будет демонстрироваться в России и странах СНГ в рамках проектов культурной дипломатии (https://damuseum.ru/museum/inter).
3. Форум-фестиваль «Традиции для будущего» в Москве с участием экспертов, современных художников, дизайнеров, музейных специалистов из регионов России, стран Азии и Закавказья.
4.Лабораторию «Морфология ковра: миф, эпоха, технология» (мастер-классы, лекции, интерактивные занятия) для учащихся и представителей местных национальных диаспор как инструмент социальной и культурной адаптации.
Результатом проекта станет многоформатная презентация культурного наследия ковроткачества как единого орнаментально-эстетического языка народов России, Азии и Закавказья. Будут показаны уникальность, художественная самобытность национальных традиций, их фундаментальное значение для единства культуры как прошлого, так и настоящего. Формат проекта позволит получить высокий коммуникативный эффект – объединить людей на почве общих ценностей, знакомых визуальных образов. Т.о. проект станет акцией культурной дипломатии для развития диалога и сотрудничества стран СНГ, укреплению культурного сотрудничества, развитию взаимодействия экспертных и творческих сообществ, формированию межнационального единства и партнерства.

Цель

1. Репрезентация уникального наследия декоративного искусства России, стран Средней Азии и Закавказья, и посредством этого формирование единого культурного и исторического пространства и укрепление государственного единства.

Задачи

1. Реставрация и атрибуция подлинных произведений ковроткачества. Исследование региональных, национальных традиций и истории для воссоздания историко-культурного контекста.
2. Подготовка масштабной выставки "Ковер как история. Традиции для будущего" на основе коллекции Всероссийского музея декоративного искусства
3. Подготовка виртуальной выставки "Ковер как история. Традиции для будущего"
4. Организация и проведение фестиваля "Традиции для будущего"
5. Подготовка и проведение лаборатории "Морфология ковра: миф, эпоха, технологии"
6. Популяризация искусства ковроткачества через лекции и кураторские экскурсии. Реализация образовательной программы к выставке.
7. Международное партнерство, взаимодействие с партнерами из стран СНГ.
8. Разработка и реализация образовательно-творческих программ для диаспор Москвы для социальной и культурной адаптации.
9. Информационное сопровождение и pr-продвижение проекта.

Обоснование социальной значимости

Наследие декоративного искусство, как правило, изучается и репрезентуется в национальном контексте. Масштабная выставка лучших образцов ковроткачества из России, стран Средней Азии и Закавказья позволит историкам, искусствоведам, людям, интересующимся историей и культурой, впервые получить представление о развитии искусства ковроткачества России и стран СНГ как о едином процессе, отражающем культурологическое, технологическое и историческое развитие региона.
Кроме того, при подготовке выставки будут атрибутированы и впервые представлены уникальные образцы ковроткачества из собрания ВМДПНИ. Искусствоведы, музейные специалисты получат доступ к наследию декоративного искусства, хранящемуся в музейном фонде Российской Федерации. Масштабная репрезентация искусства ковроткачества, демонстрирующая точки соприкосновения между культурами, откроет новые возможности для планирования перспективных проектов кросс-культурного международного сотрудничества.
Художники, дизайнеры, учащиеся профильных учебных заведений смогут составить комплексное представление о процессах формирования культурных кодов, развитии орнаментального языка, получить необходимые знания и образцы для актуализации традиционных орнаментов при создании современных продуктов.
Семейная аудитория получит доступ к многоформатному культурно-досуговому контенту - образовательной, фестивальной программе, лекциям, экскурсиям, мультимедийным программам, позволяющим получить объективное представление о культурном наследии и укрепить интерес к истории и культуре России и стран СНГ. Представители национальных диаспор (дети, учащиеся, семейная аудитория) будут вовлечены в образовательно-творческий процесс, способствующий их социальной и культурной адаптации, обретению точек соприкосновения национальных традиций, менталитета с современным межкультурным, межнациональным коммуникационным пространством.
На межгосударственном уровне проект решает глобальную задачу. Исследование национального художественного наследия в декоративном искусстве, репрезентация его современными художественными и технологическими средствами и пропаганда такой работы – важная деятельность, направленная на сохранение и развитие традиционных духовных и эстетических ценностей. На сегодняшний день остро стоит вопрос приобщения современной аудитории, молодого поколения к забытым культурным традициям. На государственном уровне решается проблема сохранения и возрождения наследия и традиций национальной художественной культуры. Решить эти задачи в условиях массового производства, глобализации, насаждения зарубежных западных эстетических образов можно только через эффективную репрезентацию художественного богатства и самобытности традиционной отечественной культуры. «Не сохранятся традиции – не сможет сохраниться целостное общество», – сказано в «Стратегии государственной культурной политики на период до 2030 года». Поэтому, приоритетной задачей культурной политики является «сохранение исторического и культурного наследия и его использование для воспитания и образования; передача от поколения к поколению традиционных для российского общества ценностей, норм, традиций и обычаев». В послании Федеральному собранию 1 марта 2018 г. Президент России (https://rossaprimavera.ru/news/b350dc6f) также подчеркнул, что культура «передает базовые ценности и ориентиры» и позволяет «сохранить самобытность, уникальность каждого народа». Художественные промыслы – один из сегментов художественной культуры, несущий в себе часть культурного кода нашей нации.

География проекта

Мероприятия проекта пройдут в г. Москва. Онлайн-продукты (виртуальная выставка и др.) будут доступны в регионах России и странах СНГ .

Целевые группы

1. Искусствоведы и историки, музейные специалисты из России, стран Средней Азии и Закавказья
2. Художники, дизайнеры, представители креативных индустрий из России, стран Средней Азии и Закавказья
3. Семейная аудитория
4. Учащиеся профильных учебных заведений
5. Представители национальных диаспор в Москве
6. Дети с ОВЗ