Проекты

Краткое описание

«Искусство в движении» – выставочный проект Фонда, нацеленный на популяризацию изобразительного искусства. Основная идея и задачи проекта заложены в названии, а многозначность прочтения совсем не случайна:
- Это движение выставки картин из города в город. Возврат к концепции проведения передвижных выставок, существовавших в России 100 лет назад в самый расцвет русского изобразительного искусства. Жители регионов получат возможность увидеть произведения искусства не в интернете через экран компьютера, а в живую.
- Это движение, анимация самого изображения. Статичные живописные полотна оживают под музыку, отражающую настроение произведений в мультимедийной инсталляции, дополняющей традиционную художественную выставку.
- Это движение от традиционного к новому, эксперимент художника и куратора с формой и с построением выставочного пространства. Арт-аттракцион по виду, мультимедиа инсталляция построена на современных методологиях обучения и информирования через развлечение.
- Это социальное движение - проект, к которому могут присоединиться города и художники.

Амбициозная задача для организаторов художественной выставки - собрать широкую аудиторию. Создается экспозиция, на которую приходят всей семьей, отвечающая интересам и взрослых, и молодежи, имеющая одновременно и содержательную составляющую, и развлекательную.
Широкая аудитория сегодня ходит на выставки-блокбастеры, такие как В. Серов или А. Куинджи в ГТГ. В остальных случаях, взрослая аудитория (30+) ходит на традиционные выставки живописи, а молодая аудитория (19-35) выбирает развлекательные мультимедиа выставки с привычной для них средой, где информация подается в более понятном и интересном виде.

"Искусство в движении" предлагает совмещение форматов – это сочетание модного и традиционного, простого и сложного, синергия усиливает экспозицию и расширяет аудиторию.

В рамках реализации проекта создается мультимедийная инсталляция: темный зал на стены и пол которого проецируется драматически под музыку выстроенное слайд-шоу анимированных картин. Внутри инсталляции нарушена привычная система координат: деталь может быть больше, чем сама картина, человек становится маленьким, а картина огромной – все это создает эффект погружения в живопись, работает на возникновение совершенно необычных и ярких эмоциональны ощущений.
Мультимедийная инсталляция меняет восприятие картин, дает ощущение абсолютного погружения в живопись, человек словно оказывается внутри, в эпицентре самого изображения, благодаря этому достигается WAW-эффект.
Пространство живописи и графики - в зависимости от размера выставочной площадки на выставке экспонируется порядка 30 живописных полотен и графические работы художника.

Выставка дарит и магию контакта с живописью, и совершенно новые впечатления и эмоции, и обучает, и развлекает. Это работа с изображением, звуком, движением, светом, пространством, восприятием зрителя.

Цель

1. Развитие культурных индустрий. Сектор культурных (креативных) индустрий – один из основных драйверов несырьевой экономики развитых стран, составляющий 9% ВВП. Цифра, к которой экономика России придет только в 2024 г. Каждое культурное мероприятие – шаг в развитии культурных индустрий. В работе над выставкой принимают участие дизайнеры, фотографы, аниматоры, художники.
2. Ввод в культурный оборот новых произведений искусств. Достигается исключительно через персональные и групповые выставки, а так же включение картин художника в музейные коллекции. Музеи через это обновляются и актуализируются.
3. Популяризация искусства и воспитание эстетического вкуса Задача минимум – заставить широкую аудиторию прийти на выставку, что всегда лучше, чем провести выходные в торговом центре. Амбициозная задача – на подъеме интереса к мультимедиа проектам побудить молодежь начать интересоваться искусством.

Задачи

1. Производство моушн-дизайна
2. Подготовка выставочного пространства к проведению выставки
3. Транспортировка картин и выставочного оборудования. Организационные мероприятия по подготовке выставки к открытию.
4. Образовательная программа. Мероприятия, рассчитанные на профессиональное сообщество.
5. Открытие и работа выставки
6. Демонтаж выставки. Транспортировка картин и оборудования из Вологды.

Обоснование социальной значимости

Для города: повышение качества жизни. Один из обязательных пунктов международного стандарта оценки уровня жизни в городах – это доступность и разнообразие культурной жизни. Культурный обмен сокращает разрыв между столицей и регионами.

Для художника: многие художники, особенно молодые, не экспериментируют с цифровыми техниками потому, что дорого и требует специального оборудования. Проект открывает художнику поле для эксперимента, выход в пространство мультимедийного искусства. 
Выставка – основная цивилизованная возможность художника представить свои работы широкой публике и профессиональному сообществу. Каждая выставка – это расширение профессиональных контактов.

Для населения: новый формат культурного досуга и просвещения для широкой аудитории.

География проекта

город Вологда

Целевые группы

1. Молодежь и студенты
2. Дети и подростки
3. Пенсионеры
4. художники
5. семьи с детьми