http://www.w3.org/1999/xlink http://www.w3.org/1999/xlink http://www.w3.org/1999/xlink

Статус проекта: проект не получил поддержку

Онлайн-школа театральных экспертов

  • Конкурс Первый конкурс 2019
  • Грантовое направление Поддержка проектов в области культуры и искусства
  • Номер заявки 19-1-045697
  • Дата подачи 14.03.2019
  • Запрашиваемая сумма 2 090 420,00
  • Cофинансирование 0,00
  • Общая сумма расходов на реализацию проекта  2 090 420,00
  • Сроки реализации 01.10.2019 - 30.04.2020
  • Организация ФОНД ПОДДЕРЖКИ И РАЗВИТИЯ СОЦИОКУЛЬТУРНЫХ ПРОЕКТОВ "КУЛЬТУРНАЯ ПОЛИТИКА"
  • ИНН 7713444805
  • ОГРН 1177700011939

Краткое описание

Онлайн-школа театральных экспертов - это современное культурное и образовательное пространство, в основе которого принципы мобильности, свободы взаимодействия, креативности. Целью проекта является формирование у участников целостного мировоззрения о месте русской культуры и театрального искусства в мировом культурном процессе, создание системы знаний об истории театра, литературе, традиционной культуре, формирование исторического и гражданского самосознания.
Большая часть существующих проектов (лаборатории для критиков из регионов, лекции для зрителей, журналистов и молодых критиков, лаборатории при фестивалях) ориентированы на тех, кто уже вошел в театральный процесс в качестве автора, работника театра или студента-театроведа. При этом участники проектов должны быть достаточно мобильны или проживать в Москве, чтобы принимать участие в мероприятиях. С одной стороны, это вполне понятная позиция организаторов: по их представлениям вся современная культурная жизнь сосредоточена в Москве, именно здесь можно чему-то научиться или научить. Но с другой стороны, приезжие участники лабораторий возвращаются в свои города и театры и продолжают существовать не в московских культурных реалиях, а в местных, более традиционных. Польза от концентрированного обучения понимать модный театр - не велика и чаще всего не имеет плодов. Дилетантские рецензии об увиденных московских спектаклях проигрывают профессиональным, подписанным узнаваемым именем, а принятые за образец мерки не подходят спектаклям местных театров.
Вопрос мобильности и финансирования приезда обучающихся снимается, если речь идет об онлайн-школе. Доля онлайн-образования всё время растет, всевозможные вебинары и интернет-курсы привлекают людей из разных уголков страны и зарубежья, с разным культурным и образовательным бэкграундом, разным социальным уровнем и физическими возможностями. Единственное, что их объединяет, - интерес к теме обучения.
В информационном пространстве существует незанятая ниша, которая может стать трибуной для таких театральных экспертов - блоги, влоги, социальные сети, онлайн-издания. Ориентированные на современное, погруженное в виртуальную среду поколение, театральные эксперты нового образца могут донести своё независимое и доступно высказанное мнение именно той части зрителей, которые будут формировать театральные предпочтения будущего.
В течение нескольких месяцев участники Школы имеют возможность слушать лекции от ведущих театроведов, историков, литературоведов России. Еженедельно участники проекта собираются на вебинары, где задают вопросы и общаются с преподавателями. Лучшие ученики приглашаются на практику, которая даст возможность познакомиться с лучшими московскими и петербургскими спектаклями, познакомиться с режиссерами и их работами в наиболее концентрированном виде. В течение недели участники Школы будут смотреть и обсуждать спектакли, опираясь на полученные в процессе обучения знания.

Цель

  1. Цель проекта - сформировать у участников целостное мировоззрение о месте русской культуры и театрального искусства в мировом культурном процессе, создать систему знаний об истории театра, литературе, традиционной культуре, сформировать историческое и гражданское самосознание.

Задачи

  1. Формирование виртуального культурного сообщества, объединяющего людей из разных регионов России, интересующихся проблемами современного театра, с целью обеспечения взаимодействия и информационного обмена, информационной поддержки.
  2. При помощи лекционно-просветительской деятельности в области культуры, искусства, литературы, истории России и истории театра сформировать у участников сообщества систему взглядов, основанную на понимании истоков русской культуры, вектора ее развития и современной интерпретации ее наследия.
  3. Знакомство с основными эстетическими идеями театра, основными его разновидностями, школами, знаковыми фигурами мирового театрального процесса для формирования общей театральной культуры.
  4. Сформировать навыки анализа явлений театральной жизни сквозь призму национальной культуры.

Обоснование социальной значимости

Существующая в российском театральном пространстве школа профессиональной театральной критики - явление консервативное по форме и евролиберальное по сути. Театральные критики находятся в довольно узкой и закрытой нише, в которую попадают только те, кто соответствует представлениям театроведческой "элиты". Ассоциация театральных критиков, кабинет критиков при Союзе театральных деятелей, фестивальные "отборщики-эксперты" - каждое объединение обслуживает определенную часть театров, имеет назначенное финансирование и проводит конкретную идеологическую работу. Избранные рецензии на спектакли печатаются в специализированных журналах - "Театр", "Страстной бульвар, 10", "Петербургский театральный журнал", изредка - в крупных столичных газетах. Но устаревший формат театральной рецензии редко требуется редакторам и читателям газет, а живой, неклишированный текст неинтересен специализированным журналам. Единицы критиков не состоят во всевозможных союзах и ассоциациях, отличаются независимым взглядом, не боятся идти против общего мнения и остаются вне фестивалей.
В то же время в регионах есть немало думающих, интересующихся театром людей, журналистов, филологов, нестандартно мыслящих и пишущих о театре. Но их мнение, высказанное чаще всего в интернет-пространстве, в онлайн-изданиях, социальных сетях, не имеет веса и не воспринимается как экспертное. Чиновники и руководители театров приглашают "ведущих критиков" из Москвы и Санкт-Петербурга, чтобы услышать, насколько местное учреждение культуры соответствует эталонному вектору развития московских театров. При этом насаждаются определенные европеизированные стандарты театрального искусства, не соответствующие традиционной русской культуре старинных городов.
Децентрализовать ситуацию можно с помощью увеличения "веса" местных театральных экспертов, которые не только существуют в координатах, заданных культурой провинциального города, но и достаточно образованы для того, чтобы понимать разное искусство, читать экспериментальные и классические спектакли, видеть разницу между самобытной интерпретацией и подражанием модным режиссерам.
Собрать со всей России перспективных, пишущих о театре людей в одном месте и научить их разбираться в театральном искусстве - задача невыполнимая и затратная, если мы не говорим о высшем театроведческом образовании в ведущих вузах страны в течение 2-5 лет. Вопрос мобильности и финансирования приезда обучающихся снимается, если речь идет об онлайн-школе.

География проекта

Все регионы России

Целевые группы

  1. Молодежь и студенты
  2. − культурно-активная, интересующаяся театром и искусством в целом молодежь от 20 до 40 лет

Контактная информация

127206, г Москва, Дмитровский проезд, д 20 к 2