Проекты

Краткое описание

Проект нацелен на поддержку и продвижение на рынке изобразительного искусства талантливых, но пока малоизвестных или только начинающих художников России, главным образом из регионов. Создается онлайн-резиденция - инновационный формат, интернет-версия «классической» арт-резиденции, когда прошедшие профессиональный отбор художники в течение определенного срока находятся в едином пространстве, демонстрируют свое актуальное творчество, наблюдают за творчеством соседей, обмениваются идеями и опытом, консультируются с менторами - экспертами арт-рынка, участвуют в образовательных программах.

Онлайн-резиденция имеет свои преимущества: число участников не ограничено метражом помещений, участники не покидают своих регионов, получают возможность полноценного творческого участия в резиденции в условиях самоизоляции.

Онлайн-резиденция фактически представляет собой онлайн-галерею, где у каждого участника-резидента есть своя страница - виртуальная «мастерская», в которой он демонстрирует свои работы и комментирует их. Важным элементом онлайн-резиденции является общий форум, на котором обсуждаются насущные проблемы художников, происходят консультации с экспертами арт-рынка, инициируются онлайн-лекции и вебинары.

В онлайн-резиденции проводится внутренний конкурс, победители которого получают возможность выставить свои работы в больших выставочных залах Библиотеки искусств имени А.П. Боголюбова и Библиотеки-читальни имени И.С. Тургенева (известных культурных центрах творческой жизни Москвы), а также разместить информационные материалы о себе и своем творчестве на нескольких десятках билбордов в пешеходной зоне Страстного бульвара в Москве (где пешеходный трафик достигает 290 тыс. человек за месяц).

В рамках проекта проводятся:
❖поиск авторов произведений высокого художественного уровня;
❖продвижение онлайн-резиденции, ее участников и их творчества на профильных интернет-ресурсах;
❖реализация образовательных программ, освещающих эстетические, экономические и юридические аспекты современной арт-индустрии;
❖проведение круглых столов, посвященных проблемам современного изобразительного искусства и арт-рынка, механизмам продвижения начинающих художников, ❖защите прав собственности на произведения искусства;
❖привлечение экспертов арт-индустрии к обсуждению формальных критериев оценки современного изобразительного искусства.

Результатом деятельности проекта станет повышение известности талантливых художников России, их большая включенность в активную художественную жизнь, получение ими нового профессионального опыта и знаний о механизмах современного арт-рынка и инструментах продвижения себя на рынке, расширение контактной базы. Онлайн-резиденция как инновационный формат поддержки деятелей искусства получит должную апробацию и видение перспектив дальнейшего развития.

Цель

1. Дать «билет в жизнь» талантливым начинающим и малоизвестным художникам во всех регионах России - ввести их в профессиональную художественную среду, найти свою заинтересованную аудиторию, открыть им дорогу к последующему самостоятельному продвижению на арт-рынке.

Задачи

1. Привлечь профессиональное экспертное сообщество из сферы изобразительного искусства к обсуждению и выработке критериев оценки произведений современного искусства и механизмов поддержки художников. На основе конкурса выявить художников высокого уровня, не получивших широкой известности.
2. Создать единую творческую и коммуникационную среду в онлайне, которая позволит художникам обсуждать и решать свои насущные проблемы.
3. Обеспечить информационную, экспертную и образовательную поддержку участникам онлайн-резиденции в режиме онлайн с привлечением профессионалов российского арт-рынка.
4. Обеспечить активное продвижение творчества наиболее интересных художников онлайн-резиденции на арт-рынке при помощи конкурсов и выставок.
5. Оценить социальный эффект от реализации проекта посредством внутреннего мониторинга и сбора обратной связи от его благополучателей (интервью и/или анкетирование молодых и состоявшихся художников, анкетирования участников, сбор комментариев зрителей видеоконтента).

Обоснование социальной значимости

63 405 художников представлены в последнем выпуске справочника «Единый художественный рейтинг» (www.rating.artunion.ru) по состоянию на конец 2020 года. С учетом художников, не выставляющих свои работы на продажу, общее количество российских художников окажется существенно выше. Число художников неизменно растет: ведущие художественные вузы страны выпускают не менее тысячи молодых профессиональных художников ежегодно. К ним можно добавить выпускников десятков художественных училищ, колледжей, техникумов и спецшкол – это еще несколько тысяч молодых художников ежегодно.

Всех российских художников можно разделить на три группы:
1) воcтребованные на рынке художники, чьи работы участвуют на международных ярмарках, представлены в музеях, галереях и аукционных домах, – их несколько сотен человек;
2) художники с профессиональным образованием, обычно имеющие мастерские, живущие за счет продажи своих работ и преподавания искусства, члены творческих союзов, участники нечастых региональных выставок, – их около 20 тысяч человек;
3) профессионалы и любители, без собственных мастерских, для которых творчество не является основным источником заработка, редко продающие свои работы и участвующие в выставках, – их около 40 тысяч человек.
Первая небольшая группа успешных художников не испытывает острой нужды во внешней поддержке и продвижении: их имена уже известны на рынке. Две другие группы – а это многие десятки тысяч человек – фактически остаются невостребованными и неизвестными широкой аудитории. Их художественный уровень не может быть одинаково высоким, однако даже если предположить, что процент настоящих талантов от общего числа художников незначителен, это в любом случае большое количество высокоодаренных людей, находящихся в трудной жизненной ситуации.

Основные трудности, с которыми сталкивается художник, особенно если он еще молод или проживает далеко от крупных культурных центров:
1) психологические – для подлинного художника профессиональное и общественное признание его работы является важнейшим жизненным и творческим стимулом; отсутствие такого признания приводит к депрессивным состояниям, творческому упадку, асоциальному поведению;
2) социальные – особенность социального типа художника как человека часто интровертного, погруженного в свое творчество, мешает ему прагматично выстраивать собственную карьеру, устанавливать внешние связи, вступать в коллективы, обмениваться опытом, общаться со СМИ и в социальных сетях, активно продвигать свое творчество на рынке;
3) экономические – изобразительное искусство требует постоянных финансовых затрат на расходные материалы, логистику, аренду мастерских и пр., которые далеко не всегда компенсируются продажами работ; ситуация с пандемией коронавирусной инфекции еще больше осложнила экономическое положение художников.
Вот типичное признание молодой художницы в интервью изданию Woman Journal под заголовком "Как и на что живут современные художники: неживописная правда из первых уст": «Первое время ты ходишь устраиваться в разные студии и школы в надежде хотя бы преподавать детишкам или пенсионерам. Но так как у тебя из опыта только выложенный в интернет видеоурок, сталкиваешься с мучительными отказами. И даже не мечтаешь о том, что возможно рисовать картины на заказ… Так что тем, кто просто пишет картины, не так просто. Я уже не говорю о затратах на мольберты, краски, кисти. В месяц на все это уходит от 5 до 10 тысяч. Так что нужно и свои работы как-то продать, и параллельно искать работу в дизайне или рекламе, где конкуренция 10 человек на место» (https://www.wmj.ru/stil-zhizni/kultura/vse-kak-est-kak-zhivut-khudozhniki.htm).

Ситуация осложняется недостаточной развитостью и малым объемом российского арт-рынка в сравнении с ведущими зарубежными рынками: отсутствие развитой системы галерей, аукционных домов, выставок-ярмарок, институтов меценатства, частного и корпоративного коллекционирования, арт-дилерства. В условиях рынка благополучие художника определяется не столько талантом и профессионализмом, сколько тем, насколько он чувствует конъюнктуру рынка и владеет рыночными механизмами. Большинство художников этими навыками не обладают, им нужна внешняя помощь и поддержка. Можно вспомнить ставшую крылатой фразу поэта Льва Озерова: «Талантам надо помогать, бездарности пробьются сами».

Президент РФ В.В. Путин, из выступления 04.10.2019 г. :"У нас за последнее время выработан и создан целый набор различных механизмов, которые направлены на то, чтобы выявлять талантливых, перспективных, умеющих работать людей. Прежде всего, конечно, мы рассчитываем на молодых людей, с тем чтобы эти так называемые социальные лифты работали у нас не по звонку, не по связям, а работало бы по объективным критериям и распространялось бы на всю страну" (http://www.kremlin.ru/events/president/news/61726).

География проекта

▲К участию в онлайн-мероприятиях проекта приглашаются художники всех регионов России. ▲Оффлайн-формат: предполагается осуществлять проект на базе учреждений культуры Москвы. ▲Медиаохват: за счет мультимедийного характера проекта - общероссийского онлайн-конкурса и видеозаписи медиаматериалов и размещении в сети интернет, проект охватит всю Россию.

Целевые группы

1. Российские художники, чье творчество высокого художественного уровня остается малоизвестным, включая молодых художников и художников из отдаленных регионов.