Проекты

Краткое описание

Театр обращается к вечной классике – балету, которому надлежало стать в свое время «Гвоздем» «Русских сезонов».
К музыке Игоря Стравинского – музыке истинно русского композитора... Как сказал Шостакович «… Русский дух неистребим в сердце этого настоящего подлинно большого, многогранного таланта, рожденного землей русской и кровно с ней связанного...».
Премьера балета «Весна священная» состоялась 29 мая 1913 года в театре Елисейских полей в Париже и называлась «Картины жизни языческой Руси». Древний языческий обряд жертвоприношения определил содержание «Весны священной», воплотившей стихийный порыв к весеннему обновлению, могучие силы разрушения и созидания. Стихийное воскрешение зачатия всемирного» Люди готовятся к празднику священной Весны, пляски, ритуальные игры, общее веселье. Композитор, погрузившись в недра фольклорной архаики, столь радикально обновляет музыкальный язык, образы, что на современников балет произвел впечатление разорвавшейся бомбы. Как в музыке, так и в многочисленных ее хореографических воплощениях в основном разрабатывается различное отношение к этому ритуалу. И в этом и видна разница между постановками хореографов. В последствии, балет получил более 200 интерпретаций. И в XXI веке его продолжают ставить, старые версии уходят в историю, новые появляются. Многообразие различных версий балета, возможно, возникло еще и потому, что о нем ничего долгое время не было известно. После известного провала Вацлава Нижинского хореографы за нее боялись браться. Но была волнующая легенда, которая не могла оставить равнодушным любого творца. Во второй половине XX веке это произведение стало поистине культовым к которому обращались многие хореографы. Среди них: француз Анжлен Прельжокаж, немецкий автор Саша Вальц, китаянка Ян Липин, итальянец Марчелло Альджери, россиянка Татьяна Баганова и многие другие. Однако стоит заметить, что в основном это произведение воплощалось либо в балетных труппах, либо в коллективах современного танца.
Особенно важно в этом проекте, что к Русской Классике обращается традиционный коллектив народно-сценического танца. В спектакле Московского государственного академического театра танца "Гжель" балетмейстер постарается воплотить исторический сюжет перехода от идолопоколения общества к христианству. Но в отличие от предыдущих спектаклей, главный герой не согласен с решением толпы и восстает против Врага. Ценой своей жизни юноша вступает в борьбу с несправедливостью, развенчивая миф о всесильности Идола.
Балет основан на народной хореографии русского творчества. Это новый шаг в духе сегодняшнего времени поиска и осознания Величия русского народа.

Цель

1. Современная социокультурная ситуация диктует нам потребность в идентификации своей национальной значимости. В такой социокультурной ситуации в творчестве полезно обратиться к своим историческим корням. Одним из художественных воплощений этого процесса и является обращение к музыке Игоря Стравинского и спектаклю «Весна Священная».
2. Повышение зрительского интереса к коллективам народного творчества и расширение зрительской аудитории.

Задачи

1. Воспитание молодого поколения в духе патриотизма.
2. Создание оригинального сценографического решения премьерного спектакля "Весна Священная". Создание ярких сценических образов и актерских работ.
3. Знакомстово широкой зрительской аудитории с шедеврами мировой классики.
4. Возможность изучения артистами новой для них сценической лексики.
5. Прокат спектакля "Весна Священная"

Обоснование социальной значимости

Проанализировав ситуацию художественного процесса современности и актуальности нашего вида искусства в обществе и в искусстве в целом, понимаем почему необходимо обратится к истинно народному, истинно русскому произведению «Весна Священная» нашего современника Игоря Стравинского. Как важно думать и делать все для сохранения духовных скреп России.
Об этом говорил и Президент России В.В. Путин, о духовных скрепах в первую очередь как о характеристиках духовного состояния народа, «нравственных ориентирах», «духовно-нравственной основе общества».
Россия веками развивалась как многонациональное государство — изначально так было, — государство-цивилизация, скреплённое русским народом, русским языком и русской культурой, которые для всех нас родные, которые нас объединяют и не дают раствориться в этом многообразном мире. Для планеты мы, независимо от нашей этнической принадлежности, были и остаёмся единым народом»
Одним их важных моментов социальной значимости проекта можно отметить и создание условий для повышения эффективности патриотического и духовно-нравственного воспитания подрастающего поколения, учащихся и молодежи, развитие у них высокой социальной активности, гражданской ответственности, духовности; становление граждан, обладающих позитивными ценностями и качествами, способных проявить их в созидательном процессе в интересах Отечества.
Стремление к сохранению нравственных основ — ценности веры, семьи, дружбы, труда, межчеловеческих отношений на всех уровнях.
И обращение Театра к Великой Русской классике одно из возможных обращений к нашим историческим корням, мы должны беречь уникальный опыт, который передали нам наши предки.
Великая Победа и является той мощной и связующей скрепой, которая объединяет нас и которую никто не в состоянии разрушить. Сегодня и балетное может и должно напоминать нашему народу о духовных скрепах, которые должны объеденить наши народы.

География проекта

Москва, Московская область, Россия, Европа

Целевые группы

1. 1.Ветераны 2.Труженики тыла, инвалиды, ветераны локальных войн 3. Молодежь 4. Студенты,
2. 5. Многодетные семьи, 6.Дети и подростки
3. Широкая зрительская аудитория. Профессиональные артисты балета. Руководители и участники самодеятельных коллективов.