Проекты

Краткое описание

Центр интерактивных искусств «Театр живого действия» МОО “Игры будущего” провел в августе-декабре 2020 года серию утренних онлайн-встреч, “завтраков”, где эксперты индустрии поделились своими методиками с состоявшимися и будущими организаторами независимых театральных проектов. Эти «завтраки» возникли в результате кризисных условий в связи с пандемией, с целью помочь коллегам по цеху выжить в сложной ситуации и сохранить свою аудиторию. При этом по сравнению с обычными оффлайн-мероприятиями Центра, при переходе в цифровое пространство аудитория выросла в два (!) раза, 52% участников были не из столицы. Обработка обратной связи подтвердила востребованность такого формата мероприятий, причем не только в период ограничительных мер, но и в долгосрочной перспективе. Этот опыт и наличие заинтересованной аудитории побудили команду Центра интерактивных искусств инициировать межрегиональное сообщество профессионалов и перспективных деятелей культуры и искусства, популяризировать среди них лучшие практики в создании, администрировании и продвижении, помочь организовать стабильную работу своих проектов, что положительно скажется на социально-культурной обстановке в родном регионе.
В рамках проекта «Нетворкинг.Театр» пройдет серия из 30 мероприятий (17 лекций и мастер-классов, 3 круглых стола, 8 мозговых штурмов, 2 двухдневных конференции) в прямом эфире на платформе Zoom с не менее чем 20 приглашенными экспертами и спикерами. На мастер-классах и лекциях эксперты индустрии предоставят целевой аудитории свои уникальные методики и лучшие практики по администрированию и продвижению независимых театральных проектов. Круглые столы позволят выявить общие проблемы в развитии сектора негосударственного театра, обсудить с экспертами на равных общие стратегии решений актуальных вопросов сообщества. Мозговые штурмы помогут найти решения конкретных кейсов организаторов независимых театров. Онлайн-конференции — два дня онлайн-марафона мастер-классов, лекций, мозговых штурмов — позволят популяризировать полезные знания и практики, укрепить связи между участниками и интегрировать новых членов в сообщество. Всего в мероприятиях примут участие не менее 600 организаторов и сотрудников независимых театральных проектов, студентов профильных вузов, других деятелей театрального искусства. На интернет-ресурсах проекта будут аккумулированы все материалы по итогам мероприятий и указания на актуальные методики и инструменты по администрированию и продвижению.

Для обеспечения долгосрочной активной жизни сообщества вне мероприятий проекта будет задействован комьюнити-менеджер, задача которого заключается в выстраивании и поддержании регулярных конструктивных коммуникаций между участниками и увеличении регионального охвата (не менее 50 населенных пунктов).
Таким образом, будет создано открытое живое межрегиональное сообщество театральных деятелей для взаимоподдержки, поиска решения общих проблем, непрерывного обмена знаниями и опытом между его участниками и экспертами.

Цель

1. Развитие культурного пространства страны за счет создания межрегионального сообщества профессионалов и перспективных деятелей театрального искусства и популяризации среди его участников лучших практик в создании, администрировании и продвижении творческих проектов

Задачи

1. Провести информационную кампанию по привлечению целевой аудитории, освещению хода и итогов проекта на ресурсах организации, в федеральных и региональных СМИ и площадках в социальных сетях, организовать регулярные коммуникации с участниками на протяжении всего проекта
2. Создать техническую платформу для коммуникации сообщества театральных деятелей, а также информационную базу с актуальными успешными методиками и инструментами по администрированию и продвижению независимых театральных проектов
3. Подготовить и провести открытые обучающие и дискуссионные онлайн-мероприятия с участием экспертов для перспективных деятелей театрального искусства
4. Организовать образовательно-дискуссионные площадки (конференции), направленные на формирование сообщества деятелей театрального искусства
5. Оценить эффективность мероприятий проекта для его участников

Обоснование социальной значимости

По результатам исследования Лаборатории будущего театра ГИТИС (www.thefuturelab.ru/repertoire-theaters), на 2020 г. в России работают более 570 негосударственных театров, что составляет около 45% от общего числа театральных организаций, более 370 из них находятся в регионах.
Сейчас независимый театральный сектор находится в кризисном состоянии, при котором требуется решение целого ряда проблем. Преимущественно они заключаются в недостаточности государственного субсидирования, нехватке новых профессиональных кадров и сложности в повышении компетенций текущих сотрудников. По данным Министерства культуры РФ, у 71% частных театров нет собственных площадок, поэтому вынуждены их арендовать со всеми вытекающими затратами. На государственном уровне предпринимаются попытки по оказанию мер поддержки этому сектору, о чем свидетельствует инициатива по созданию реестра частных театров Министерством культуры и Союзом театральных деятелей РФ. Но на данный момент эти меры недостаточны и несистемны, что не дает независимому театру в России возможность стабильно развиваться. Наступление пандемии в 2020 году усугубило его и без того кризисное положение.
Проект «Нетворкинг.Театр» призван помочь негосударственным театрам стать самостоятельными и конкурентоспособными. Через обмен опытом между их организаторами и экспертами проект выявит и аккумулирует новые инструменты управления и продвижения театральных проектов. Кроме того, он позволит объединить наиболее успешные методики удаленной работы, которые позволят развиваться независимым театрам даже в условиях ограничений в оффлайн. По итогам проекта будет создана пополняющаяся информационная онлайн-база, которая объединит ряд методик и инструментов по управлению театральными проектами. Среди тем, которые затронет проект “Нетворкинг.Театр”, привлечение инвестиций, возможности продвижения, работа с аудиторией, организация внутренних процессов, взаимодействие с государственными и частными структурами, выстраивание коммуникаций со СМИ и другие. Схожие темы были подняты в повестке пилотной серии онлайн-встреч в августе–ноябре 2020 года, которую провел Центр интерактивных искусств МОО “Игры Будущего”, где действующие и потенциальные организаторы независимых театральных проектов обсудили с экспертами проблемы развития своих проектов. Опрос участников подтвердил насущность проблематики и необходимость более комплексного подхода к решению, при этом 52% аудитории были не из Москвы, а более 73% планируют к созданию свой театральный проект в ближайшее время.
Поэтому целевая аудитория проекта «Нетворкинг.Театр» намеренно расширена до студентов и выпускников художественных вузов, а также деятелей культуры, которые только планируют воплотить свои театральные замыслы (особенно это важно для выходцев из малых городов и сельской местности). После обучения нередко они принимают решение остаться в крупном развитом городе, так как не верят в возможности творческой реализации на малой родине. Проект “Нетворкинг.Театр” призван погрузить их в сообщество представителей действующих независимых театров и обучить инструментам и навыкам, которые помогут создать свой собственный успешный театральный проект на малой родине. Социальный и культурный эффект от поддержки региональных инициатив в силу меньшей концентрации там театральных проектов, особенно частных, может оказаться гораздо заметнее, чем в столичных городах.
Независимые театры преимущественно локализованы в российских регионах-лидерах, примерно в каждом третьем регионе негосударственных театров просто не существует. Между тем их появление могло бы решить проблему, обозначенную в Стратегии государственной культурной политики на период до 2030 года: «Хотя численность региональных театров выросла, не все регионы Российской Федерации соответствуют социальным нормативам и нормам обеспеченности населения организациями культуры по их видам. В 36 из 165 городов Российской Федерации с численностью населения более 100 тыс. человек обеспеченность жителей местами в театральных залах не соответствует социальным нормативам».
Социальная значимость региональных театральных организаций сформулирована и в проекте Концепции долгосрочного развития театрального дела в Российской Федерации на период до 2030 года: «Театры малых городов с населением до 300 тыс. чел. — «первичное звено» театрального дела. Они несут значительную социальную нагрузку вне крупных культурных центров. Театр, вместе с другими учреждениями культуры и образовательными учреждениями, способствует приостановлению оттока населения из города, привлечению квалифицированных кадров и инвестиций. Функционирование театра в малом городе весьма затруднено не только в силу ограниченности зрительской аудитории, но и потому, что театр по своей природе является открытой системой, нуждающейся в постоянном притоке новых творческих сил, обеспечить который в условиях малого города крайне сложно. Поэтому театры в малых городах следует не просто сохранять, но и оказывать им особую государственную защиту и поддержку».

География проекта

Охват аудитории проекта - не менее чем 50 населенных пунктов из различных регионов России. Помимо Москвы и Московской области (домашние регионы) наиболее активная работа будет вестись в Санкт-Петербурге и Ленинградской области, Новосибирской, Барнаульской областях, Владикавказе, где в реализации будут помогать региональные координаторы проекта. Офис управления проектом и студия для трансляции онлайн-мероприятий — г. Москва.

Целевые группы

1. Представители независимых театральных проектов и негосударственных театров из различных регионов России
2. Студенты режиссерских и продюсерских курсов, которые только планируют создание собственного театрального проекта (в том числе, вне Москвы и Санкт-Петербурга)